2线的表现

    线是印花图案设计中重要的造型要素，也是塑造形象的有效表现形式。不同工具表现出的线有着不同的个性；同一种工具因操作时轻重、缓急、正侧、逆顺，加上干湿浓淡的变化也可以得到不同特色的线的表达。另外线还有曲折、长短、粗细、畅顺与滞留、光滑与粗糙等的变化。这使得线有着异常丰富多样的表现力，印花图案常规的线的表现有：

    （1）造型线。纹样的结构、外型等完全由线来表达是印花图案中的常用技法。东西方对线的理解是不同的，虽然同样都是用线描的方式表达，但各自体系的线所表现出的内涵和气质是极不相同的。相比较而言，以中国书画为代表的东方用线要比西方的线条有着更多的变化和独立的审美趣味。

    （2）装饰线。不强调线条本身的各种变化因素，通常表现为均匀、光挺、粗细适宜，而有较强的装饰性。如图案中的包边线，纹样的界路线等。传统佩兹利纹样主要是通过线条装饰性的组织来表现的。

    （3）撇丝。印花图案中常用的一种技法，适合于表现面的渐变，结构、光影的营造等。清恽南田菊花的画法与此略有相近处，如能从中得到一些笔法体会则可使撇丝技法少几分匠气。

    （4）对美术作品中的线的借鉴。中国书法被称作线的艺术，被公认为是线的表现艺术的杰出代表。历史上诸多的书法家，为线的表现提供了极其多样的经典范例。在怀素、张旭、黄庭坚、徐文长、张瑞图、倪元璐等书家作品中，文字的识读似乎已显得不那么重要，甚至是多余的，其线条本身，有着极强的感染力和表现力，线就是全部，表达了作者所要表达的一切。与书法的线条相比木版年画的线条似乎有着更多的装饰性；而陈白阳、八大山人、蒲作英等的水墨线描作品，其各自气质流露的线条表现，反映出多姿多彩的中国画线描表现的丰富性。

    3面的表现

    面是印花图案中最基本的造型手法之一。可分为平涂面、虚实面和装饰面三大类。

    （1）平涂面。均匀涂绘，无浓淡变化，视觉上表现为二次元的平面空间，效果较为单纯、简洁，如影绘法、界路留白法等。但一个立体的造型，也可通过多个块面的组合表达而得以实现。这种以块面表现立体造型的手法在印花图案设计中是较为常见的。

    （2）虚实面。在单色平涂的基础上，使图案的块面表现出由实到虚、由厚到薄、由浓到淡的变化来，具体的表现方法有：

    ①泥点法：在单色平涂的基础上由密到疏以泥点衔接推移过渡，密处点子重叠，疏处颗粒分明，疏密过渡均匀。

    ②燥笔法：也称枯笔，用相对干且饱和的色笔迅速扫出虚实变化的枯笔效果。用笔要干脆，以不出现交叉的复笔为佳。