3面的表现

    面是印花图案中最基本的造型手法之一。可分为平涂面、虚实面和装饰面三大类。

    1）平涂面。均匀涂绘，无浓淡变化，视觉上表现为二次元的平面空间，效果较为单纯、简洁，如影绘法、界路留白法等。但一个立体的造型，也可通过多个块面的组合表达而得以实现。这种以块面表现立体造型的手法在印花图案设计中是较为常见的。

    2）虚实面。在单色平涂的基础上，使图案的块面表现出由实到虚、由厚到薄、由浓到淡的变化来，具体的表现方法有：

    ①泥点法：在单色平涂的基础上由密到疏以泥点衔接推移过渡，密处点子重叠，疏处颗粒分明，疏密过渡均匀。

    ②燥笔法：也称枯笔，用相对干且饱和的色笔迅速扫出虚实变化的枯笔效果。用笔要干脆，以不出现交叉的复笔为佳。

    ③渲染法：把平涂的色块趁湿用清水笔接染出浓淡渐变的变化效果。

    ④撇丝法：按纹样的结构特点从部分平涂的面内延伸，撇出有粗细变化的线，一头较密集，一头较稀疏。要求笔路清晰，笔触之问不交叉。根据笔触粗细排列疏密的不同，又分为：1）粗撇丝：笔触与笔触的间距较疏，虚实的过渡较快，层次转换不太柔和，多用在小型花的表现上。2）细撇丝：笔触与笔触间的排列较密，虚实过渡相对缓和，线条有起伏，有较强的表现力。

    3）装饰面。在平涂的面内部加入各种装饰元素，来丰富单调的平面。在整体上取得简洁单纯效果的同时，细部也有比较细致耐看的一面。民间剪纸常采用花中套花这种装饰的面的表现手法。

    4）对东西方面的表现手法的借鉴。在面的理解和运用上，东西方也表现出较大的差异，东方习惯于表达对象的阴阳向背的关系，而西方则多习惯以块面的涂抹作光影立体的表现。

    东方艺术的典型代表中国画中有关面的表现：徐文长的墨牡丹，面的运用上注重用笔及墨色浓淡变化，画面的表达是物象、意象的高度统一。山水画中斧劈皴、披麻皴注重于山体、石块阴阳向背关系的交待。宋人作品对虞美人当阳、斜侧、背向三花头的渲染，对对象本身层次凹凸转折处精微刻画；而塞尚的眼里各种物体都只是不同的基本形体的组合，马蒂斯的画面强调平面的装饰效果和笔触的自由随意、轻松的表现，较明显地受东方艺术的启发。传统民间艺术中尚有各类表现手法和表现形式值得关注，如剪纸装饰性的面的处理，无锡纸马色块的极其率意的表现，画像石拓片的黑白反差和虚实变化等。